為什麼有些人能在短時間內進步，而自己畫了這麼久卻絲毫沒有進步呢？
原因在於這些人會觀察別人的畫作，並在自己的圖裡加以實踐。藉由輸出察覺到自己的不足，再去對症下藥，保持輸出與輸入的循環，這就是他們的畫技能夠快速成長的原因。
以下三點，讓你的畫技不再停滯不前！
1. 一開始就決定好自己的畫法
到底是要畫漫畫還是插圖？頁漫？條漫？黑白漫？彩漫？賽璐璐？水彩？厚塗？如果沒有決定好畫法，就像是不知道要做什麼料理，胡亂拼湊只會變成黑暗料理。
決定好方向後，就可以去搜尋自己喜歡的畫法，並在自己的圖裡加以實踐。
2. 從自己喜歡的作品中學習
如果不知道自己喜歡的畫法，也可以從平常追蹤的繪師中，選幾張喜歡的圖來研究。初期可以先鎖定一個自己畫得不太好、想改變的地方來練習。如果不知道從哪裡開始，可以先從角色的臉部著手，因為在一張圖裡，人們通常最會關注臉部細節。
3. 學習與練習之外，更要實踐
光是練習與學習是無法進步的，就像是在陸地上學習游泳技巧，卻沒有真正下水一樣。還是得在水中實際操作，才能真正學會。未經實踐的知識，與無知沒有兩樣。因此，保持輸出與輸入的平衡，這也是書中一再提到的重點。
這本書還提到了一點我很常犯的錯誤——畫好圖的隔天需要沉澱一天再發佈。
為什麼呢？因為畫完的當下，通常會覺得自己的圖很棒，迫不及待地想發出去。但過了一天後，冷靜下來再看，可能會發現哪裡畫得不夠好、畫錯，甚至有遺漏的細節。如果能沉澱一天再發圖，反而能以更冷靜的心情檢查自己的作品，並進行修改，這樣上傳後的作品也會更完善。
這本書並沒有著重在技巧，而是用觀念的方式，教導人們如何自學——這點真的很棒！不管在哪個領域都非常實用，推薦給大家！
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